Propaganda

Сногсшибательный синтезаторный квартет Propaganda с родины Kraftwerk, из Дюссельдорфа, оказался в числе первоочередных уникумов-счастливцев, открытых Тревором Хорном и подписанных им к изданию на "Zang Tuum Tumb" [ZTT] зимой 83/84 гг., наряду с его собственным продюсерским детищем – Art of Noise.


Propaganda, 1985: "Abba from Hell" (taken from www.ztt.com).


Классический двупарный состав – две женщины / двое мужчин (вокалистка Claudia Brücken, клавишница Susanne Freytag [в миру – профессиональный ювелир], перкуссионист Michael Mertens [воспитанник Дюссельдорфского Симфонического оркестра и обладатель несметной коллекции причудливых ударных инструментов, барабанов, ксилофонов и маримб, складированных прямо у него на квартире] и лидер проекта – Ralf Dörper – выходец из немецкого Панк-рока 70-х, страстный филофонист – коллекционер грампластинок, и, параллельно, участник немецкой индустриальной группы Die Krupps) – был остроумно уподоблен гротескно-готичной "Аббе из Ада" (Abba from Hell) на страницах британского Melody Maker'а.

"Turning conventional guitar-based music into unconventional synth tracks was one of the first ideas of this new band Propaganda."

(c) Ian Peel, "Propaganda In Formation" (Outside World issue 3 and 2, 1992).

Образованная в 82-м году в Германии (но не встретившая должной поддержки на родной земле), "Пропаганда" полным составом перебазировалась на берега Туманного Альбиона в 83-м. Заигрывание Ральфа Дорпера со старорежимной германской патетикой и довоенной эстетикой 30-х гг., вольное использование образа Марлен Дитрих вызывало негодование политкорректной части немецкого общества и цензурировалось в СМИ, вот почему выбор страны с большей свободой для творческого самовыражения пал именно на Великобританию.


В феврале 84-го, подписав контракт с ZTT, группа произвела эффект разорвавшейся бомбы своим дебютным 12-дюймовым синглом Dr. Mabuse, достигшим 27-й строки в национальном британском чарте в апреле 84-го – и сохранявшим свои позиции в 30-ке на протяжение рекордных девяти недель!

Инспирированный кинематографическим персонажем Fritz Lang'e (Dr. Mabuse, der Spieler, 1922), приправленный цитатами из Артура Шопенгауэра, пропагандовский Dr. Mabuse признаётся одним из наиболее тёмных, экспрессивно-пробирающих, демонических, в полном смысле – психоделических, творений Тревора Хорна (большая ди-джейская Das Testaments Des Mabuse-версия, ещё известная как "The Third Side", длится почти 11 минут!):





Такой же, собственно (благодаря отточенной технике, мистицизму и безупречному вкусу эмигрировавшего из французской столицы ди-джея Лорана и его интернациональной братии по ремеслу), была и музыка, звучавшая в благословенные зимние сезоны '84-86 на экзотических Free Open Air'ах индийского Гоа, – включая третий по счёту сингл "Пропаганды", вышедший в апреле 85-го года – незадолго до распада группы и возвращения участников к их повседневным рутинным работам (1986 – год, когда и Art of Noise покинули ZTT): p: Machinery, без особого энтузиазма воспринятый британской аудиторией (лишь 50-й номер в чарте), но зато выбившийся в разряд по-настоящему крупных танцпольных блокбастеров в Германии, Франции, Голландии, Швеции.

Ещё один пространный (длительность звучания – 10 минут!), масштабно разворачивающийся, сдобренный ядрёными гитарными риффами, помпезный инструментальный Эпос от неподражаемых германо-британских самородков:


[12 XZTAS 12] Propaganda – p: Machinery β, 12'' (1985)


Label: ZTT
Catalog#: 12 XZTAS 12
Format: Vinyl, 12", 45 RPM

Country: UK
Released: 29 Jul 1985

Genre: Electronic
Style: Synth-pop

Credits:

Producer - S.J. Lipson.
Producer [Reproduced] - Robert Kraushaar, Paul Morley
Written by Michael Mertens.

Notes:
"A further contribution to number twelve in Zang Tuum Tumb's obsessive Action Series: another way of looking at Propaganda's third single."

Tracklist:

A. p:Machinery (Beta) (9:30)
B. Extracts from The Cassette Complete Machinery including p:Machinery (Passive) and Frozen Faces (10:57)



Many thanks 2 Alex S. (Würzburg, Germany), Dj Dave Mothersole (UK), to Goa Gil (USA/Goa) and to monsieur Laurent (Paris, Goa, Bangkok)!

[Intermedia] X-Zone @ Illuminoid, mixed by Masa (04.12.2010)

Отрадно наблюдать, что почётные музыкально-просветительские визиты токийского Техно/Гоа-транс-Гуру Масаюки Курихары приняли регулярный характер и превратились уже в замечательную и добрую традицию в моём блоге!

Его третий по счёту гостевой flashback-Mastermix на сей раз представлен в виде "живого" радио-сигнала, подаваемого прямиком с ди-джейских вертушек техно-клуба Illuminoid в Токио, где кудесник-Masa отыграл эксклюзивный олд-скульный суперсет в рамках тематической "X-Zone"-вечеринки в ночь с 4 на 5 декабря уходящего года, специальным гостем которой выступил также Dj Satoshi Hamase из Осаки – его давнишний закадычный друг, напарник по первому в Стране восходящего солнца Гоа-транс-проекту X-Tron – и тоже крупнейший японский Techno/Industrial- (а ныне – Psy-трансовый) "тяжеловес" старой закалки, чей извилистый путь в мир мощных синтетических битов начался в далёком 83-м с культового винила Blue Monday от New Order. Инструментальная B-side-версия под названием The Beach судьбоносным образом оказалась созвучна его собственному имени (Hamase означает "Пляж")!


Dj Hamase is playing 80-90s Acid Electro Techno (29.05.2010). Photo by Sato Tsutomu.


New Order, впрочем, в треклисте Масиного микса не наблюдается (сет Hamase, к сожалению, не записывался), но зато в наличии 2 с лишним часа отборнейшего, драйвового немецкого, бельгийского, испанского, итальянского, британского Индастриал-Техно и Транса с азиатских андеграундных вечеринок 89–93 гг. – виртуозно сплавленная нон-стоповая вереница последовательно нанизанных классических, гимновых жемчужин стиля (Time Modem, Out of the Ordinary, New Scene, Chimo Bayo, Eon, Stardiver, Hypnopedia, Interactive... даже Tribantura и MCL!), обладать коими на оригинальных носителях – огромная радость и честь как для грамотного коллекционера, так и для знающего толк в музыке, верного своим истокам ДЖ!



Tracklist:

Welcome to the 90s – Time Modem
Der General – 2 X-Treme
Der Weisse Hai (H2O Mix) – Out of The Ordinary
Infinity (Mystic Mix) – Eon
Mantel der Nacht – Time Modem
Testtone – FX1
Relief – Tribantura
Hypno (Tizatanoion version) – Psycho Team
A si me gusta a mi (Hyperdancer) – Chimo Bayo
What Acid – BiGod 20
Microchip League (Humatic Mix) – MCL
Hypnopedia (The Hypnotic Mix) – Hypnopedia
Zeta 3 (Totem Mix) – Zeta 3
Choice (Re-Chained Version) – Trilithon
Le Dormeur (Paradox Mix) – Pleasure Game
Tekno La Droga (V. 4.0) – Negrosex
Impuls – New Scene
Die Schopfung – Cybex Factor
Warm Lights – Secret Society
Someday – Stardiver
Rotation (Fly Mix) – Technoid
O'rgasm (S/M-Version) – O
Hallucination Machine – X-Drone
Voodoo Fire – Voodoo Transmission
Digital Bubblebath – S.M.I.L.E.
Transformation – Transform
T.D.S. (Techno Drome Sound) – Interactive
Running (Turn In, Tune Out, Drop Out) – Tyrell Corp.
No Control – Interactive

----encore----
Dance 2 Trance – Dance 2 Trance
The Techno Wave – Interactive.


Потоковое Аудио, please (downloadable): http://masa.official.fm/track/181554



Masa @ Stream Dreams 2010, photo by Sharaku Koskinen Hasegawa.


Досада берёт единственно от того, что это сносящее крышу "ретроделическое" Техно-великолепие [в полном смысле – Essential Mix!] доступно лишь в ужатом Аудио-формате, в отличие от первых двух выпусков этой поражающей воображение серии: X-ZONE OLDskoolMIX '2009, X-ZONE II!

Данный конкретный сет Маса-сан записывал только на свой Mp3 recorder.


В любом случае – Doumo Arigato, Спасибо от всего сердца, Master Masa!!

Anne Clark

В историко-музыкальном и сексуально-революционном контекстах ХХ столетия трудно сыскать женщину, столь же оригинальным и радикальным образом повлиявшую на процесс складывания, генезис британского – и, шире, всего европейского – клубно-альтернативного подполья 80-х, лавинообразно нахлынувшей "Новой Волны", пенные буруны которой докатились даже до экзотических индийских тропиков и захлестнули облюбованные новым поколением "кибер-Хиппи" живописные "дикие" пляжи и джунгли Гоа:

вспыхнувшая на муз. небосклоне в 1982-м г. пронзительно яркая, обжигающе ледяная и, вместе с тем, обладающая поистине взрывным темпераментом 22-летняя "звезда" по имени Anne Clark (Croydon, South London), быстро снискавшая славу одной из самых эксцентричных, харизматичных и авторитетных Матрон зарождающегося стиля и нового, расширенного музыкально-философского принципа мышления, выкристаллизовавшегося из Панка/Нью-Вэйва рубежа 70-х – 80-х!


С юных лет разочаровавшись в традиционной системе британского образования, противясь уравнительной стандартизации ("All in all you're just a-nother brick in the wall", – как пели Pink Floyd), Анна волевым решением бросает школу в 16-летнем возрасте, продолжая, тем не менее, лелеять казавшуюся несбыточной мечту об освоении литературного поприща: блещущая, действительно, незаурядным артистическим дарованием, своё будущее она видела исключительно в качестве писательницы/поэтессы!

Широко известен факт, что после ухода из школы Анне довелось поработать даже помощницей санитара в психиатрической лечебнице под Лондоном, где в своё время отбывал срок принудительного лечения брат Дэвида Боуи – артиста, которого Энн называет в числе муз. кумиров и наиболее влиятельных источников её собственного творчества, наряду с такими корифеями, как Brian Eno, Klaus Schultze, Tangerine Dream, The Sex Pistols, The Verve...

С оставшейся частью блистательной творческой биографии можно ознакомиться на оф. сайте Анны: Anne Clark Official website.




Вверху: Berlin, Germany, "Pressure Points" tour (1985).
Внизу: Brussels, Belgium (Nov 1983). (с) newwavephotos.com.


Выразительная и острая, эмоционально окрашенная, поднимающаяся порой до истерических ноток декламация "белого стиха" [Spoken lyrics] стала оригинальной "фишкой" и коньком Энн Кларк, придающей особое значение звучащему слову, начитываемому тексту (не пению!):

When I first realized I didn't have a very good singing voice!! But seriously – it was always my intention to make the words the priority. Often with traditional "song" formats, the lyrics have to be compromised and I never want to do that,

– признаётся она в одном из своих интервью (Thu Oct 08 2009 | Jenanews.de).

Тексты её, рефлексивные и во многом автобиографичные, всегда глубоко прочувствованные и пропущенные через авторское сердце и душу, традиционно узнаваемы и сильны лирическим накалом, стилистическим изяществом языка, богатством образности и метафор, подчас апокалиптическим пафосом и напластованиями философских смыслов и коннотаций.

Что особенно рельефно видно на примере таких её классических ранних работ 82 – 84 гг. [в соавторстве с клавишником David Harrow], как Sleeper in Metropolis, Poem for a Nuclear Romance (состязаясь с Полом Уэллером) и, конечно же, – в крупнейшем танцпольном хите '84/85 и немеркнущей визитной карточке Anne Clark: культовой урбанистической Техно-балладе Our Darkness, чей классический синтезаторный рифф послужил основой-прототипом для не менее знаменитого впоследствие Acid House-гимна The KLF – What Time is Love? (1988).

My adolescence, growing up in the midst of a very urban environment. Cities break your soul! They are great to visit and feed off but if you dwell in them too long, they eat you alive!

(c) Jenanews.de (Oct 2009).

[INK 125] Anne Clark – Our Darkness, 12'' (1984)


Label: Ink Records
Catalog#: INK 125
Format: Vinyl, 12", 45 RPM, Single

Country: UK
Released: 1984

Genre: Electronic
Style: Synth-pop

Notes:
Track A was recorded at the Barge Studio, Maida Vale during August 1984.
Track B was recorded at the Wickham Studio during February and March 1984.
Both sides were remixed at Guerilla during the following October.
Red Flame Music / Virgin Music Ltd.
(P) + © Ink Records 1984.

Tracklist:

A. Our Darkness (Remix) (6:24)
B. The Sitting Room (Later On) (M.H. 23.11.84) (3:04)


Through these city nightmares you'd walk with me
And we'd talk of it with idealistic assurance
That it wouldn't tear us apart
We'd keep our heads above the blackened water
But there's no room for ideals in this mechanical place
And you're gone now...

Through a grimy window that I can't keep clean
Through billowing smoke that's swallowed the sun
You're nowhere to be seen!

Do you think our desires still burn?
I guess it was desires that tore us apart
There has to be passion
A passion for living, surviving
And that means detachment
Everybody has a weapon to fight you with
To beat you with when you are down
There were too many defences between us!

Doubting all the time
Fearing all the time
Doubting all the time
Fearing all the time
That like these urban nightmares
We'd blacken each other skies!

When we passed the subways we tried to ignore our fate there
Of written threats on endless walls
Unjustified crimes carried in stifled calls
Would you walk with me now through this pouring rain
It used to mingle with our tears then dry the hopes that we left behind
It rains even harder now...


В 97-м на "Колумбии" вышел сборник Техно-/Транс-ремиксов на Our Darkness, где свои трактовки бессмертного шедевра представили Ralf Hildenbeutel и Sven Väth, Pascal F.E.O.S., Hardfloor, Juno Reactor и Total Eclipse: Wordprocessing (The Remix Project).



Энн любезно поделилась с нами некоторыми размышлениями о своём творчестве и воспоминаниями о том, как создавались эти нетленные муз. артефакты 26 лет тому назад – слово ей:

David Harrow (who I co-wrote it with) and I were both fans of the German music scene from the 70s – Kraftwerk, Tangerine Dream, Neu, Tyndall, etc. The wonderful soundscapes, atmospheres and really new sounds they were creating. However, one thing that I always wanted to do with these kind of sounds was to add strong rhythm tracks. So that's what we did. It was very simple really. The same with "Sleeper in Metropolis".

My influences weren't just "electronic" music. I was also very inspired by songwriters. Even today nothing is more affecting than a well crafted song consisting of nothing more than maybe a voice and guitar or voice and piano.

The texts were written before the music. I keep journals and notebooks. I am always writing. Growing up in London, the city and urban environment affected and influenced me greatly. I watch, I observe and I absorb.

Combining the texts and the music is something I love to do. It's like painting with colours or cooking a recipe with all the ingredients.

With the countless thanks 2 Dave Mothersole, Laurent, Gil and, of course, to Anne Clark herself!!